影视后期特效师职业的晋升和发展途径?

1、关于学习影视后期制作推荐选择天琥教育这样的正规教育机构，就业服务比较成熟。天琥会协助学员完成作品包装，提升学员的职场竞争力。天琥还提供1v1职业规划，并进行面试模拟，帮助学员破解hr面试套路。此外，天琥还跟6000余家企业达成合作，定期举办双选会，优秀学员还可获得名企内推的机会。

2、可以去电视台、广告公司、影视传媒公司、视频网站等，晋升靠技能和本领，可以晋升的职位有后期技术员，后期工程师。现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。

3、第二：兼职接单，例如：在威客等兼职平台，自己接单自己做，很多工作室以及广告公司都加了进来，竞争越来越激烈。第三：广告公司（传媒公司，影视公司等）：广告公司：产品包装有标准的流程，有明确的晋级体系，适合长期做的人去尝试。需要进一步提升自己的专业技能。

4、因此，影视后期制作市场需求也在不断增加，这为从事影视后期制作的人才提供了更多的职业发展机会。影视后期制作是一个技术含量非常高的领域。后期制作需要掌握多种软件和技术，如剪辑、合成、特效、音效等。这些技术需要不断地学习和实践，才能不断提高自己的技能和知识水平。

5、影视后期，也有细分的工种大的方向有剪辑和特效剪辑更依靠个人的审美，个人的理解。

影视后期制作的流程详解

1、初剪：也称为粗剪，目前剪辑工作一般都是电脑操作完成，拍摄素材在经过转磁后，首先输入到电脑中，导演和剪辑师可以在拍摄期间就进行初剪。初剪的阶段导演和剪辑师会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。

2、运用视频编辑软件中的各种剪切编辑功能进行各个片段的编辑、剪切等操作。完成编辑的整体任务。目的是将画面的流程设计的更加通顺合理，时间表现形式更加流畅。四：给视频后期加特效 添加各种过渡特技效果，使画面的排列以及画面的效果更加符合人眼的观察规律，更进一步进行完善。

3、作为一名从事影视后期制作的人士，我认为影视后期制作流程可以分为以下六个阶段：第一阶段：策划与筹备影视后期制作的第一步是策划与筹备阶段。这个阶段需要确定制作内容、预算和制作团队，并制定详细的工作计划和时间表。同时，还需要进行前期调研、选址、筹备拍摄设备、器材等准备工作。

4、影视后期制作涉及将实际拍摄素材通过三维动画和合成技术制作成特技镜头，随后将这些镜头剪辑成完整的影片，并添加声音效果。

5、电影后期制作流程详解 前期拍摄 使用电影摄像机数字高清摄像机数字BETACAM、DVCAM、DVCPRO等各种专业摄像机，配合摇臂轨道车灯光等辅助设备，拍摄出精美的画面 。

6、影视后期制作基本上是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成这样一个流程。初剪：也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，因此拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。正式剪辑：在初剪得到认可以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。

影视后期制作镜头技巧

选择合适的镜头 在进行镜头剪辑之前，首先要选择合适的镜头。不同的镜头可以传达不同的情感和信息，例如广角镜头可以增强场景的空间感，长焦镜头可以突出主体，特写镜头可以表现人物的情感。因此，根据需要表达的情感和信息，选择合适的镜头非常重要。

这时，比较有效的方法是抽取同一动作的部分中间镜头，然后连接组合。这种方法也被称为中间抽去手法，它的作用是能大幅度地缩减时间，增加影片的速度感，让观众百看不厌。运用这种手法时，必须选择抽去哪些镜头，这是难点所在，最重要的是不能剪切掉动作的顶点（特征性动作）。

采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法。声带的删挖、串改移位法。利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法。画面中间挖格省略法和画面拼接延长法。利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感。戏剧段落的移位调整和增删。

首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。

影视制作前期摄像好还是后期编辑好

1、如果想快速就业，学影视后期更好一些，摄影的费用投入更高、入行就业门槛更高。学影视后期，可以入职影视制作公司、互联网公司、广告公司、电商企业等，主要是电影/电视特效、网综包装特效的工作，现在几乎所有品牌都需要通过动态内容宣传推广，所以就业选择多。学摄影，属于艺术方向了，投入比较高。

2、如果要稳定的话，就做后期。后期的待遇和就业情况都稳定。如果你想发展的话，就学摄影（或者摄像更合适）。做摄影（摄像）起步会难一些，但发展的快。毕竟后期是后续行当，接触不到直接客户。而摄影（摄像）直接和客户打交道。另外摄影和摄像是不一样的。是两个行业岗位。而后期剪辑和特效是两个行当。

3、编导比较关键，因为编导是要策划、组织拍摄内容，栏目脚本等工作，就是要有好的思路和编导能力，才会有好片子。是一个整体定位、层次的问题。当然编导以文笔为重，但是同时要对摄像、灯光、道具、剪辑、后期包装、音乐音效等各方面都懂一些，才能把各个环节衔接得好。

4、那么拍摄剪辑方向可能更适合你。如果你喜欢数码后期制作，喜欢用软件工具对视频进行编辑、特效处理等，那么后期制作方向可能更适合你。总的来说，如果你想成为一名全面的视频制作人员，那么学习拍摄剪辑和后期制作都是很有必要的。这样，你就可以在视频制作的整个流程中发挥自己的创意和技能。

新手必看的5个影视后期学习小技巧?

1、采用分剪多用、反复插接和移植借用的手法。声带的删挖、串改移位法。利用动作衔接镜头和利用动作错觉转换镜头法。画面中间挖格省略法和画面拼接延长法。利用短镜头的反复跳切增强剧情节奏感，和利用静态的短镜头跳切造成动势感。戏剧段落的移位调整和增删。

2、技巧1：让物体沿着路径改变方向 步骤一：新建合成，然后导入（画出）运动的物体，将锚点置于物体中心。步骤二：然后新建纯色图层，进行路径绘制，选中蒙版路径，ctrl+c复制这条蒙版路径。在运动形状图层上位置属性ctrl+v，将路径复制到给图层上。预览一下形状图层沿路径运动，且在位置上打上关键帧。

3、声音与画面在剪辑的时候，环境声要把握好，能带来不错的效果。环境声不必要和画面同步入同步出，一般环境声先入后后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不必要要求波型图和剪切点的一致。

4、在有限的素材中找出最好的表情和动作的眼力。剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力。运用影像和选择音乐的能力，制造旋律和情节的创造力。剪辑者还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感，给影像注入生命。

5、在轨道上复制素材：Alt+拖动 当你想要在轨道上复制素材的时候，你是不是一个一个的复制，感觉好慢呀。其实只要按住Alt+拖动，就可以快速复制啦。

影视后期和前期的区别是什么

首先他说的这句话就是错的，拍摄就不属于后期。拍摄是前期的事。我给大家一个界限，其实大体上按照这个规则就能分清前后期了。需要在剧组完成的就是前期，需要把素材拿回来在电脑完成的就是后期。但是这也不是百分百就是正确的，因为粗剪剪辑师就是在剧组的，但是这也属于后期。

很简单，前期是采集，拍摄，后期是剪辑，配乐，加工特效。相比之下前期比较有意思，也比较忙碌，事情琐碎，工作范围也比较开阔，活动范围比较大，能跑能做就行，这个将来学得好用处也不大，毕竟工作的话未必会很好找，找到了也不好混。

没有好的前期摄像，后期编辑可能会受到限制；而没有好的后期编辑，前期摄像的价值可能会被埋没。因此，两者都是不可或缺的。前期摄像涉及到对场景、镜头和表演的捕捉，需要考虑到光线、构图、拍摄角度等因素。这是一项需要创造力和技术能力的任务，需要对摄影机和拍摄技巧有深入的了解。

后期。现在市场对视频后期的需求量只会越来越大，而前期比较简单需求量小。视频后期的门槛不高是属于前期投入后期收益的那种，而视频前期的前期投入和后期收入不会有太大变动。